活着影评（一）
文/陈穗筠
我们不能预知明天，不能预知生死，但我们可以笑着活下去。
活着，本是一种希望，上苍赐予我们生命，我们就得坚强地活下去。至于活着的价值，就是你生命的意义。福贵，本是一个有钱人，家庭条件非常好，但他却是生在福中不知福，整天浸在赌场里。赌场，会让人丧失理智，在那里，人们是麻木的。谁也抵御不了赌的诱惑，包括福贵。他把自己的房子都赌没了，最后还想赌上自己的生命。被迫使得他的妻子和孩子离他而去，更可气的是，他气死了自己的父亲，害得母亲重病。好在他觉悟得早，当朋友提起“赌”字时，他非常敏感，并再三强调，再也不赌了。
直到福贵一贫如洗，整个家都已是七零八落。春夏秋冬，那一幅幅在街头饱经风霜的画面，使人看了不禁为之同情。也许有人说，像他这种人，不需要别人去同情他，这是他的报应。而我是希望，福贵在接下来的生活中，关爱母子，脚踏实地地养家糊口。但令人万万没想到的是，就在一切即将从新开始的时候，福贵被抓走了。显然，上天一点都不眷顾他。
但福贵明白，自己必须得活着回去。但接下来发生的一连串的事情，让人觉得越来越不幸——有庆被车撞死了。而撞死他的人，是春生。这对于大家来说，确实是个不小的打击，可是家珍却能不计前嫌，让春生好好活下去。
他们认为，一个人的生命是最可贵的吧。在经历了这么多的波折，幸福还是没有光临福贵家，反而是一次又一次的死亡的噩耗。但是，福贵他们能够不屈不挠，坚强乐观的活下去，这又让我们再次体会到了生命的意义。
他们，不能预知下一个死亡的会是谁，也许，就是自己，但他们还是抱着生的希望，活下去。
生死离别，事事难料，唯有活着，最好！
活着影评（二）
“有一种伟大是敢于直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血”。
但也有一种伟大叫作活着，受辱地活着，无论出现多少大哭大嚎、大悲大戚和歇斯底里，都忍受一切地活着，吃喝拉撒、生老病死，这样的无奈与孤独就是生活，并且世上没有比这更真的生活。
《活着》，这部安静朴实的影片，就是简单的叙述了这样一个长达四十年的故事，一个从四十年代到七十年代的发生在一个小人物身上的故事。主人公福贵在民国时期由于赌博欠债气死了父亲，在内战时期母亲病逝，在大跃进时期儿子被车撞死，在文化大革命中女儿难产而死，一切接踵而至的死亡让人喘不过气来，可是电影的名字却叫《活着》，其实也对，对于匍匐在社会最底层的小人物来说，无论经历了什么，人还是要活着，活着比一切都要重要，活着也才有希望。所以，忍受一切的活着，经历了风风雨雨，生与死，吃饭、睡觉、干活、说话……
活着，这一信念始终是贯穿影片的线索。当福贵与春生被国民党拉壮丁、看到遍地的尸体时，春生说：“福贵，咱俩儿可得活着回去啊！”富贵说：“回去了可得好好活！”；当福贵看到龙二被枪毙二次吓得尿了裤子、不禁庆幸将房子输给龙二时，感慨活着真好；在面对被打为反派、妻子自杀，春生也想不开时，家珍原谅了春生，冲着春生的背影喊：“春生你记着，你还欠我们家一条命呢，你得好好活着”。
影片中运用了典型的黑色幽默，极具讽刺，许多地方让人发笑，但笑过之后却满是悲哀与苦涩。如龙二放火烧了从富贵那赢来的祖屋，大火烧了几天几夜，镇长夸赞富贵家的木头好，而富贵却说：“那不是我们家的木头，那是反革命的木头。”这是一个小人物为了能够活着、能够生存而说出的貌似圆滑却真的很无奈的言语，让人发笑的同时感到莫名的悲哀。凤霞大出血时，王教授竟会因馒头撑得不能动而不能救治，以致后来再也不吃面而改吃米，可笑而悲哀，这是对文化大革命多大的讽刺！
影片没有过多的采用特殊镜头，而是多次采用了远景拍摄。在富贵与儿子最后一场戏中，富贵背着有庆去上学，采用了远景拍摄，这是有庆被车撞死前与父亲相处的最后一幕，为即刻的上演的悲剧更增加了一份凄凉。当受到迫害、妻子自杀，春生也取得富贵与家珍的原谅时，他离开富贵家走向胡同外时，也采用的是远景拍摄，深刻的表现出春生的孤独、绝望。
活着影评（三）
不得不说《活着》是一部十分震撼人心的电影，尽管是张艺谋导演早期的作品，但其作为张艺谋巅峰之作的电影是实至名归的。相比于张艺谋后期不断创新的影视风格，《活着》以其独特的视角，朴实鲜明地记叙，生动的再现了新中国成立后中国人民所经历的一系列可悲，荒唐的时代事实。而这一切都通过富贵一家的悲惨遭遇淋漓尽致的彰显了出来。
在电影《活着》中让人不得不注意的是富贵的职业——耍皮影戏的。通过不同时代皮影对于福贵生活中所起的作用不同，串联起了整剧的结构。当福贵还是少爷时，皮影是他的玩物；当福贵赌输了全部家当时，皮影是他养家糊口的工具；当福贵在服役时，皮影是他免除充当第一线炮灰的挡箭牌；当解放后，皮影又成了他干革命工作的有利证据；当全国人民大练钢铁时，皮影又成为了鼓舞人民炼钢士气的动力；当文化大革命时，皮影又变为了人人唾弃的四旧。于是皮影陪伴着福贵走完了它最后一段路，终于离他而去就象他的那些亲人们。在1949年，国共内战时期，国民党溃败，富贵和春生被抓走的时候依然保留着那箱皮影。国民党用军刀支起一只皮影，那只皮影就好象预示他的人生是那么软弱，任人摆布。无力和苍白。
《活着》作为张艺谋唯一的一部禁片原因的恐怕也是它久负盛名的原因——它大胆而无情的鞭挞了新中国成立的几十年中所走的弯路，因为富贵一双子女的死亡都是直接跟国家当时的政策息息相关。先是儿子有庆好几天没有睡觉了却仍然要被逼迫到学校里面去参加大炼钢铁，结果当有庆睡在墙下的时候，却意外被区长春生的车撞倒墙压死，在有庆的坟前家珍反复的说着如果不让有庆去学校也不会出事了。而大女儿凤霞的死是因为文革中医院的权威全部被送到了牛棚，好不容易从牛棚中请来一个老医生来，但是因为几天没有吃饭那个医生一下子吃了七个富贵买来的馒头，继而又喝了富贵倒的水，所以晕倒在地，无法对产后大出血的凤霞进行抢救，就眼睁睁的看着一个鲜活的脸慢慢变白直到死去。此后每次在坟前，富贵总是在抱怨自己不应该给那个老医生买那么多馒头，还给他喝水，不然凤霞也不会就这么死去了。看似夫妻二人都在埋怨自己的失误使得子女意外死去，但是细细一回味，其实寻其根源，无非就是全民大跃进和文化大革命对知识分子的迫害害死了他的子女吗，他们不能责怪社会，就只能间接的责怪自己了。影片中有些场景在我们现在看来可以说是极其可笑的。其中令我映像深刻的应该就要属当时人们的社会风俗，人们送礼都是毛泽东像，毛泽东语录，毛泽东徽章等；家中装修也是画毛泽东；甚至连二喜迎娶凤霞时，都是对着毛泽东像说：“毛主席，我把凤霞带走了。”。这一切，在我们眼中是荒谬，可笑的。然而，富贵一家的在当时的社会情况下，确是最正常最值得骄傲的行为。人们的信念中毛主席的话就是真理。而这一切都无形中向我们暗示了富贵一家的悲惨命运。
另外还有两段类似的话，导演也是在抨击并且反思我们所走的弯路，一段是富贵对儿子有庆说：鸡长大了变成羊，羊长大开变成牛，牛长大了就到了共产主义了，想吃什么吃什么，而二十年后富贵又对和当年有庆一样大小的外孙馒头说了类似的话：鸡长大了变成羊，羊长大开变成牛，馒头说：那我就骑着牛，但是富贵却说：你不骑牛，你以后有坐火车、坐飞机，真正赶上了好时候。二十年过去了，梦想中的共产主义依然没有实现，而富贵却为此付出了一儿一女的代价，此时的他已经不再想共产主义了，想的只是更好的生活。这就是过去几十年中人们思想转变中的真实写照。
影片通过富贵周围亲人的逐渐逝去，一层一层向我们表达了社会的丑恶与生活的无奈。亲人逝去地无力挽回，生活磨难的难以承受，人性的狡诈沧桑的善变，一切一切都化作一声声无奈的叹息与一个个背影。王小波说：“人活在世上，就是为了忍受摧残，一直到死！”这话未免悲凉，却贴合了影片影片及原著的精髓。
尽管有如此之多的丑恶面，影片极力宣扬的主题却不是文革，不是社会黑暗。而是“活着“——因为有感情的联结，一个人的活着，不仅仅是他个人在活着，也是因为他是其他人赖以活着的精神动力，而他又因别人的活着而活着。生的故事特别能说明以上的这一点（即文革不是描写的重心）。片子并不着重于描写文革的批斗，包括对春生、对镇长的定性为走资派的过程，都没有细写，而这本来是最能反映文革对人情伦常的毁灭与扭曲的。片子着重写的，反而是福贵等人对他们的在精神上的理解与帮助。尤其是福贵的妻子家珍，本来因儿子之死而很痛恨春生的，始终不能原谅他，她最初说那句“你要记得你欠我家一条命”是充满了怨恨与报复之情的。但当她看到春生被迫害得意志崩溃，想自寻短见的时候，本来这是她最方便落井下石，报儿子之仇的时候，她却主动地表示和解，再重复那一句话也是为了激发他求生的意志。这一场景里，普通人的博大与宽容，以及人与人之间普通而纯真的感情对“活着”的意志的激励表现得淋漓尽致，令人动容。文革那荒唐的岁月并没有腐蚀人性的光辉，没能冲垮人与人之间的感情纽带所联结起来而筑成的“活着”的意志。正因为人并不仅仅为了自己而“活着”，并不是孤独地在这世间挣扎求存，所以他们才能源源不断地从身边的人那里获得生存的意志与动力，没有轻易地被外在的一时的荒唐与残酷所击倒。
这部片子并没有按照原著的结局来拍摄。(www.haocihaoju.cn)原著是所有人都死光光了，只剩下福贵守着一头老牛。片子里不但没有这样，尤其重要的是在福贵拿出旧日装皮影戏道具的箱子出来，让外孙养小鸡这一场景里嘎然而止。那一群群小鸡让我们看见了一个个鲜活的生命，馒头与小鸡都是新的生命，而这一切都预示着新的生活即将开始。尽管有庆死了，凤霞死了，但新的生命又诞生了。无论是外孙还是小鸡，都是新生命的代表，这明白地显示着生命仍然顽强地延续，希望永远不灭。
影片中我们可以发现导演运用了大量的蒙太奇手法。在富贵还是少爷的时候，去赌钱，台上唱着皮影戏是对比蒙太奇。在文革时期，练钢个唱皮影戏又是平行蒙太奇。在蒙太奇的使用上影片都多处可寻。这也使我们观赏影片时感受到了更强的电影表现力。
对于演员，电影中葛优的表现实在是精彩，当少爷的时候得吊儿郎当，失去家业后的风霜雪雨，面对丧子之痛，演得入木三分。尤其是他面部表情的生动丰富，情感的细腻表达，让我们看到了一个与现在专演喜剧的截然相反的葛优。巩俐在剧中戏份不多，想太出彩也很难。然而，就是如此她也把一个善良的人面对着生活的苦难的无助和坚强表现得淋漓尽致。最让我感动的是她在剧中两种不同情形下说的同一句话：你记着，你欠我们家一条人命。第一次是她的儿子刚刚被区长春生撞死，春生到坟前被家珍赶走，她当时伤心欲绝，充满对春生的春仇恨。这是她最悲哀的表达。而当文革中春生被批斗想寻死的时候，家珍却原谅了几十年都没有说话的春生，而且还是对他说了这句话，不过后面又加了一句：你记着，你欠我们家一条人命，你可得好好活着。一个质朴的的中国女人通过前后一样的两句话，却完全不一样的两种境界，表现得如此鲜活。
《活着》确实是一部难得的好作品，通过它，我们对生活，对人生，都有了更深的感悟。人应当勇敢坚强的活着，生活的磨难不应成为我们屈服的借口。总有一些美好的人，美好的感情等着我们去回应，去感悟。
